热门:“乌镇当代艺术展”策展人：为什么是“时间开始了”

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“时间开始了-乌镇现代艺术邀请展”这几天在江南古镇乌镇展出。 来自23个国家和地区的60位(组)艺术家出现在乌镇北栅丝厂和西栅景区和新改造的谷仓。 “艺术的存在首先取决于人的存在 城市化迅速发展的碾压，使我们的城市和乡村更加统一，但人的个人不同，在《同一个老城，不同的乌镇》，乌镇再次举办现代艺术展，在老城的职业生涯中，再次呈现出多样的艺术形式之美，也给老乌镇增添了不同的美。 人生中最大的可能性是艺术。 以艺术之名，兴起乌镇果实吧。 “乌镇现代艺术邀请展览主席陈向宏说。 《澎湃信息艺术评论》( thepaper )专刊发表了“时间开始了——乌镇现代艺术邀请展”的主要策展人冯博一和策展人王晓松的策展随笔复印件，阐述了乌镇“时间开始了”的想法。 乌镇居民划船现代艺术展展出者冯博一(右1 )、王晓松(右2 )在布展中冯博一:时间的重量作为再次负责乌镇现代艺术邀请展的策展人，如何根据中国和世界形势的新变化确定文化对比性的主题性展览会 如何在中国乡镇聚集和城市共生的公共艺术资源形成，超越美术馆模式的政策展实践？ 为什么不受旅游经济束缚的狂欢节不调整现代艺术进入乡镇的展览机制呢？ 如何看待年乌镇现代艺术邀请展的影响很大，寻求艺术乡镇实践方法的新可能性？ 这些是我们策划年乌镇艺术展一直在考虑的方面，也是现在正在扩大的周期性大展所面临、需要反思的瓶颈问题。 从妹岛和世、“另一水面”、压铸铝、镜面不锈钢、政策展的角度考虑，年第一届“乌托邦——乌镇现代艺术邀请展”是乌镇作为中国旅游文化的典范，乌托邦包含的梦想和希望，实践与进化 然后，作为现代艺术“地性”的一个政策展实践，在中国江南水镇策划具有国际影响的现代艺术大展，在规范的旅游文化旅游地内嵌入国际化的现代艺术要素，形成乡镇现场现代艺术的生产、表现、传达，以及费用之比 因此，我们邀请了40位有知名度、特别是对中国现代艺术迅速发展有一定影响的中外艺术家，以乌镇改造的北栏旧丝厂空间为主要展示区，比较充分地表现了他们的多媒体艺术创作。 其中包括基于乌镇特有的人文和自然景观创作的新作品。 或者，我们利用这些著名艺术家的资源，为第一届乌镇艺术展建立企业品牌效应，引起国内外艺术界和观众的一定关注，构成中国现代艺术生态的一部分，达到了我们的初期需要和目的。 王鲁炎、“开放的束缚”、综合材料，那么，在每年第二届乌镇现代艺术招待会上，我们越来越多的思考是，在世界格局急剧变化的时代，全球化已经达到了困惑的境地，形成了前所未有的纷繁局面 我们以为明确的时代结束了，所有坚定的东西都消失了，但新时代似乎还没有开始，至少我们现在知道的消息没有预测未来的越来越多的条件。 这种现实带来的不明确的未来、暂时难以逾越的边界、限制、阻断等障碍，在时间序列的差距中，使我们陷入了混乱不安和迷茫不安。 这是对未来充满歧义并发出呼叫的时机，是怀疑全球化未来前景的时机，也是需要密切注意解体的时机。 因此，一方面要把“时间开始了”作为第二届乌镇现代艺术邀请展的主题，另一方面要坦率而有力地表现现状，回应人们在心底产生的共识和感知。 另一方面，意味着我们处于社会变革的时间断裂带，一切都会开始逃走，一切都会成为可能。 时间开始了。 离我们的未来有多远呢？ 感知“存在与时间”的一切，成为这次展览主题文案的即时根据与现实的对比性，也是时间的刻度与循环往复的规律性。 在“主题展”上邀请的48人小组，在国际现代艺术行业，是活跃、前卫的艺术家和通过提名、参展、审查计划的12位“青年单元”的中国艺术家，以时间概念作为测试世界变化的尺度，折腾周和重复的时间 我们像时间的捕手一样，用艺术的多媒体方法，似乎只能用震动的钟摆来找回时间的重量。 张如怡、“角-1”、混凝土、色粉、瓷砖、金属、世事变迁总是比时间序列的变化更快，今天的形势决不像你昨天想象的那样，生存的环境往往在一瞬间被破坏 未来还在不明确性中摇摆不定，即使是“在这里”也处于无法把握的变化之中。 我们处于不能用零散的方法填补裂缝的时代。 你走在不同地区的时候，可以无限制地享受新闻的流畅度，但你转过身来，用看不见的“防火墙”封锁你的新闻来源的一部分。 在全球新闻化时代，从空间位移和驻扎在“鸿沟”形成了一线隔空、隔世胡说八道。 我们的生活应该本来就有意义，但我们找不到生活的意义。 被生活意义越来越紧张的环境所排气，引起了一系列不可释怀的社会现象和事情。 这里既有社会变革的理由，也有普遍价值提高的要素。 黄钟被废弃，瓦釜山般的状况，使真正有价值的生活习惯越来越边缘化。 权力主导的价值评价模型和垄断经济的争夺，在缺乏具有超越性的道义矫正机制的情况下，必然离不开人最基本的正常生存的合法性。 这种情况带来普遍的社会耻辱，客观上使所有人蒙羞，总是存在于我们的现实中，不会逃走。 以前，你看起来可以为自己的不幸找到负责人，但现在必须更由你自己承担。 在国际范围内，发生着现在难民离散、移民限制令、边境墙建设、脱欧争论等诸多事情，成千上万人的命运沉浮，关系到国际政治的兴衰和转变。 其实，没有地区、边境的边界那么简单，存在拒绝文化交流的障碍，以及背后的各种社会政治力量、国际关系的利用、争夺和控制，或者国际政治上空前的困境、全球化的结束、人民主义的扩大等相关问题。 这是人为规定的限制，也是社会的现实依赖，这引起了不得已的矛盾。 我们对这种由不断的文明冲突引起的事实、事情及倾向感兴趣，并且根据我们生存的境遇，与“里外里”存在的不同文化之间的交流、冲突、熟悉的各种变化相对应地参与。 因此，我们比较了国家、疆域、种族和互联网的虚拟空间，甚至心理、意识形态的“边界、间、边界”的存在空间，企划和构成了这次具有可比性、主题性的现代艺术展览会。 是策划第二届乌镇艺术展思考的基本依据和直接真实感。 因为阿尼什卡普尔、“双眩”、不锈钢，在主题表演中使用了“在这里”、“震动钟摆”、“非常近、非常远”三个单元和“未来有多大”的青年单元。 时间不会再回来了，我们会纵向死去，根据持续时间的意义，从“此时”的及时性时开始在空中寻找经时的记忆，从“震动的钟摆”转换为破坏和再生的视觉形态，在附近，远离，艺术家未来的倾向 未来存在于现实的展开中，现实存在于对未来的承诺和想象中。 因此，这次展览与其说是60位参展艺术家在乌镇建设的视觉场域，不如说是现实景观的记录和隐喻。 他们对时代无力感的思考、评价和表现，为达到艺术介入社会和人类命运共同体面临的许多危机的问题意识显示了某种警戒的作用。 然后，这些作品在复印和形式方面赋予了视觉效果，视觉语言从不现实的层面进入现实的层面，从而表现出他们对生存环境的忧患意识和深切关心。 其实，时间不变，被内外边界封锁，离散在路上的民族，离我们不远！ 布鲁克安德鲁，“微差景观:曝光系统”的树、玻璃、霓虹灯、金属、纸、宝石，环境可能会限制他们艺术展示的空间和说明范围，但他们依然通过富有想象力的视觉语言，暴露现代社会的现实问题， 对展览本身和展出艺术家来说，这不是简单的进出关系问题，而是不同文化和地缘政治对立引起的距离的体现。 他们的创作、展示是通过一连串的事情、事实、时间和空间的体验、想象而达成的。 其方法的多样化、差异既有批判、疑问、实践的直接对比，也有“地”与“全球化”之间的联系、渗透、融合过程的智力转换。 其中，最重要的作用是将内外空间的边界限制提高到能够表现各自态度和角度的视觉资源，用不同的媒体方法进行多重身份、多元表现的艺术创作和对话交流，“在破碎的世界中创造共同的未来”。 毕竟，“边界”在不断移动，“限制”也不牢固，“无界”的通行才是我们期待和追求的目标。 时间可以作为唯一的证人而存在 雅娜·温得伦，《跨骨传音:和鲤鱼一起听》是用水听器录制4频道的声音装置，现场合成乌镇当地鱼类和甲壳动物的声音。 王晓松:以展览为做法在展览会上，建议者(以及主办者)被作品和艺术家的个人拥抱，走着走着就忘了展览。 沟口雄三参考了关于中国学研究的看法:“以中国为做法，是以世界为目的。” 在今天的艺术生态中，展览作为一种做法，以艺术为目的。 乌镇谷仓对知道这个以“时间”为关键词的展览会很有趣的人来说，展览会上讨论的不是直线流动的时间，时间是吸引人的话题，但想不断注意。 人类技术水平上的计时器开发也没有必然的关系，但进入北栅丝工厂看到的第一组作品以计时器为创作状态。 同龄人和生活在同一社会环境中的人的时间形式各不相同，“遗老遗少”揭示了这样的时间和身体、心理意识、行动习惯的偏差，我们也不断根据自己的主观想象塑造自己的身体时间( body time )，自己的时刻 我们每个人积累的具体经验和体验才是让时间存在，使之具有尺度测量的功能。 “不知有汉，不问魏晋”，平行世界、隔世等时间差不是具体生活选择的结果。 时间的各种形式，所谓的时代变革之一现在是时间本身变形了。 如果想从理论和身心体验两方面进一步弥补缺点，可以看“从明到清的时间重建——世界时间和东亚时间的明清变迁”的导论部分中的司徒琳的介绍，以及闲暇时翻阅不同类型的日历的方法，王朝鼎革总是选择“正朔，容易染色”。 他们通过时间计划建立统治的正当性，把时间作为控制的工具。 詹姆斯贝克特，《宫殿废墟》，《时间开始了》是现代长诗的名字，英语标题now is the time是钱志坚先生给歌手jimmyjames先生1976年唱的歌的名字(不要和后来的同名恋曲混淆)。 这也是视觉上转换基于任何历史环回的相似性，或图像生成链研究所对制作作品感兴趣的理由之一。 图形学、知识考古、社会学等学科和研究方法更影响现代艺术的实践，艺术家工作室的构成和艺术家的从事方法具有前所未有的纵深感，综合性、项目性和计划性的特征更强。 艺术批评不容易只评价某一作品或某一格式，必须考察艺术家个人思维在完整性、逻辑性和语言转换中的价值，将其放在现代艺术创作和相关学科等不同行业进行横向比较。 比如这次展览会上的声音艺术、气味艺术、交互艺术，首先需要探讨艺术家自己的创作线索和它们各自具有音乐、香水、设计等确定界限的学科之间的异同。 沈少民，“中国鲤鱼”，机器，硅，塑料，电子部件，盐，一个展览当然不能囊括所有的问题，但没有问题。 否则，大家和博览会一起转就行了。 不是作品附会，凝聚虚实的理论歌堂会并不少见。 更多的文艺研究者开始意识到理论先行(特别是移植理论)的弊端，但这种方式在现代艺术创作中依然盛行。 有观点认为，没有某种流行艺术(如vr )就缺乏专业的实验性(这里的“实验性”相当于“正确性”)，创作意图反而成为次要因素，像无头苍蝇一样的展览其实不厚。 确定展览会的基本指向，是策展人的作用所在。 作为现代艺术发声的第一条道路，大型展览会是相关艺术家群体共同关注的问题，应该有共性。 展览会是更广泛地讨论问题和刺激艺术思考的机会。 乌镇现代艺术邀请展是一个灵活的制度展，不设时间限制的灵活性略微抵消了展览会举办周期的技术限制。 但是，在展览会、信息、艺术家等各种资源泛滥、参加者市场渐变、艺术家内心期待度不断下降的国际大展自身敏感意识平凡的大环境下，这次展览会的主要问题同样在有限的资源内、有限的条件下把问题搞清楚 何子彦、《毕达哥拉斯》、4频道高清视频、10频道、自动窗帘轨道、风扇、照明、表演控制系统，作为实践活动，实体展览的意义必须通过展览现场传播。 这次展览的地点由北栅丝厂、谷仓、西栅景区三个不同类型、情况和空间地点组成，它们为观看提供了丰富的空间背景，但划上一点框框，作品的物理条件、诉求如何在规律性下充分表现出来，以及 以艺术为目的的展览会是由作品、制作、艺术家、布展、媒体等各种环节的工作构筑而成的，各个展览会在连接这些环境的工作中实现了作品的再解读和再创作。 人们容易故意忽视的一个问题是展览会也谈论性价比，展览会的准备最能反映艺术小范围的情况。 一个不可思议的现象是，总是有一些艺术家“即使没有困难的创造困难也要向上走”，无论现场状况和基础条件如何，无论如何提出难以理解的严格要求，都缺乏根据艺术表现灵活解决的能力。 在不同的展示现场“复刻”的这部作品在展示中非常干燥，粗暴(没有力量)廉价(不便宜)移植制作的东西缺乏现代艺术那样的“不正确”野味，展示无视做法和目的，就会成为装饰品。 我们希望各艺术家/作品的表现尽可能完美。 我在考虑通过布展、复印件证书构建属于艺术家/作品的知识场景，通过各自的细节解决来传播人们的意图。 但是，有些艺术类型不适合在实体空间，特别是白盒空间展示。 在这次展览会上，在技术上支持互联网和云的作品转移到实体空间后，现场比较有效的压力转移到了顾问身上。 恩登·威哈尔索，《编年史栏》，铝盘，钢材，车漆，聚氨酯涂层，混凝土，我不想用这篇短文讲述什么艺术理论，分解那些具体作品。 现场的表现和图画书的照片文字中已经整理得比较清楚了。 文献部分的资料大多是艺术家根据我们的要求提供的，我们希望这是技术上的解释，提供看和阅读的背景。 但是很多艺术家总是错位，所以需要网友和观众自己拿走作品上的华丽泡沫。 这样的大型展览会总是面临各种问题，必须对细节的技术解决进行各种修饰。 可以在一定程度上降低作品相互间和作品与主题之间一些逻辑割裂的风险，可以比较有效地抵抗意识形态和各种政治正确的伤害，也许可以使展览会在方法上看起来更有智慧。 只把艺术作为感觉刺激和场景钟摆的工具的人，选择自己舒服的部分来看就行了。 开放性理解是展览会工作的前提之一。 今天的艺术表现经常不自觉地向外展示自己华丽的词藻，这种无意识也感染了年轻一代的中国艺术家。 艺术上进行世代间划分有很多不合理之处，但遗憾的是现在的青年艺术家的比例变少了，可能符合流行展览会的味道。 但是，设立青年单元的基本出发点也不是为了显示“青年风采”，找到问题比提供答案更重要。 乌镇现代艺术展是国际性的展览会(以修辞为理由，这个展览会在副标题中删除了“国际”两个字)，当然以艺术和当今世界中的任何一个“关联”为前提，我们想探讨更多的“失联”。 我想大家都有同感。 国际或全球运行和“我们”一直有奇怪的不同步骤。 在近年来的国内外环境中，我们以为表层的裂缝，其实是隐藏着长结构的裂缝。 史学家雷颐对我说过“学习英语，认知中国”(大意)。 我们在邀请选择题和艺术家时，把世界作为认知中国的参照作为其出发点之一，跳大神的现代艺术活动已经足够了。 我们希望中国现场的展览对中国现场有一点帮助。 “光子零时间”在反射材料、铝、音响、电脑、定制软件、照相机、-年11月28日在古北水町召开的第一次新闻发布会上证明了选题理由，对现在的“时间断裂”进行了说明。 在可见的范围内，什么样的生活很少完全留下来独立，但根据周边温度的不同，体感不同，展览会上艺术家对主题的反应也一样。 考察展示场的时候，庄辉在建筑空间感受到了不同的“时间刻度”，但此时的艺术，就像诗人的食指写的那样，希望能引起“穿透胸部”的疼痛。 庄辉、“放大的鸟笼/a”、树、小米、(本文从澎湃信息下载越来越多的原始信息为“澎湃信息”app)