热门:“我的摄影机不撒谎”

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没人想到在《我不是潘金莲》《树大招风》等电影的竞争中，不出名的《八月》能获得养老金马奖最好的电视剧电影。 《八月》的张大磊导演也没有自己想。 奖公布时，坐在舞台上的他在嚼口香糖。 站在领奖台上的张大磊有点手脚不方便 看到主持人从远处递给我的托盘，用核桃腰从嘴里吐出口香糖，放在旁边的口袋里害羞地笑了。 “放口袋吧！ ”之后，谈及这套西装的下落，张大磊说:“只有简单的西装，洗了再穿。” 《八月》是当年入驻电影中唯一的独立电影。 对许多人来说，独立电影可能是新鲜名词 其实，观众熟知的王小帅、贾樟柯、卢烨等第六代导演大多是中国独立电影的代表人物。 王小帅在知乎中这样说明。 “独立电影没有定义明显的概念，最多的意思是涵盖了独立这个词。 独立的存在，独立的表现，独立的观点 “ ； 独立电影其实是外来的概念 产于上世纪的美国，指当时好莱坞八大电影企业以外融资制作的电影，之后是独立于主流电影系统的电影。 《八月》正是这样的电影 是张大磊的处女作，拍摄开始初期也没有参与外部投资。 张大磊说:“跟人借钱，在家出钱，就开始了。 结果也没有考虑，是很冒险的行为。 王小帅也赞同这部电影包含的“独立表现”。 他说:“《八月》是一部有温度、荒谬、非常清新自然的电影。 它有色彩，它的质感很好地代表了那个年代。 “年3月24日，《8月》上映了。 那一年，《战狼2》以56亿元刷新了内地票房记录，年电影市场爆发。 但是，迄今为止获得了金马奖最佳电视剧电影《8月》，票房收入没有超过500万元。 1. ；  ； 大磊和小雷太阳树叶闪闪发光，地上落着光点，大人们在拔河。 有力的脚踝向内扭曲，布鞋底扬起一阵干燥的灰尘。 “磨练是非凡的毅力，比赛是丰富的体力！ 」裁判员大声喊叫的叫声从扬声器中飞出，融入了队员们拔河的口号。 突然，扬声器从裁判手中夺走了 抢劫的人说工厂的大车熄火了，希望大家一起推。 大人们一拥而上，只有剩下的12岁的张小雷站在路边。 树叶沙沙作响，蝉开始叫了 小雷挥动着右手的双击棒，无目的地在夏天的太阳中散步。 “小雷一个人走出那条小路，突然感到很孤独。 ”张大磊想起来说。 (小雷一个人走在小路上|《八月》的截图)这是《八月》他最喜欢的场景，是整个电影风格的浓缩。 《八月》没有任何故事，就像生活的碎片。 在20世纪90年代的经济转型下，国有电影制片厂家族院的少年张小雷度过了无知的夏天。 这就是电影的全部。 电影的大部分时间都让给了生活 滴答滴答的雨、出汗的额头、旋转的风扇……很多平凡的瞬间都被“8月”的场景包围着。 这可能是很多观众指责他“无聊”“账本”的理由。 因为使用了黑白的影调，它直接震惊了很多观众。 但张大磊说，“八月”本来就是彩色的。 “如果切片是彩色的，那就更现实了。 但是，这部电影可能没有必要再让你觉得从颜色上有年代感了。 相反，观众无视这个事件，不想说太具体是90年代，所以想让大家打个号码。 我想让你觉得和记忆有某种关系 “最重要的是制作剧本时，判断是黑白电影。 我觉得黑白电影有天然的简单感觉，比颜色更有诗意。 因为去除了太多具体的东西，所以可以保持距离感。 关于观众对电影这样的“叙事平板”的评论，他说:“和我们的生活节奏一样，我们本能地认为这太长了。 你很清楚，习性太多的话，就会觉得那太“平”了。 什么是“平”？ 没有惊喜就变成“平”。 但是没有惊讶的东西，为什么我们感觉不到它的价值和感情呢？ “张大磊的父亲是内蒙古电影制片厂的编辑，他从小就住在影子厂的大院里。 电影对他来说并不远，似乎本来就是生活的一部分。 他喜欢听摇滚乐、披头士、滚石乐队、地下天鹅绒、粉红色弗洛伊德和各种杂食。 年轻的时候他甚至辍学组建过乐队 他说:“音乐比电影重要，音乐比电影重要得多。” “其实我不想去俄罗斯学电影，所以我想去学音乐。 但是，就像他说的，“喜欢摇滚乐的人也必须睡觉”，16岁的时候，最终上了圣彼得堡国立电影大学，上了导演系。 圣彼得堡位于俄罗斯西北部，年平均气温只有5.2℃。 到了冬天，飘落的大雪使整个城市变得结冰而安静 但是，那也是文化名城，普希金和陀思妥耶夫斯基等作家还活着。 也有人开玩笑说“这是一个无家可归懂艺术的城市”。 “上大学的时候一个人呆的时间很长，看了很多电影和书，也有自己的时间，我觉得有点乱”张大磊说。 “我想同龄人可能很少有这样的条件。 断绝各种关系，什么都不做，为自己着想。 “大学时代，大明磊最喜欢的海外导演是松露和小津安二郎，他以《特磊弗》为自己的微博昵称。 他说他对电影的理解大多来自这些导演。 “还有讲故事的电影。 你需要看故事，看生活以外的东西。 但是，虽然有些电影在我们的生活中，但是我们平时不怎么注意到。 “ ； 他也最喜欢苏联的电影。 “北京电影学院的教育体制，中国第一部电影审美，都是苏联人的。 他们是很浪漫的民族，对美丽的事件有点敏感，特别知道如何庆祝自己的生活。 “暖阳再次来到圣彼得堡上空，张大磊的大学时间过得很快。 毕业后，张大磊回到内蒙古老家，参加了一点剧组的工作，拍了一段短视频。 另外，在庆祝结婚的活动中拍摄，《8月》进入了他的脑海。 (小雷躺在摇椅上|“八月”的截图) 2008年8月，张大磊回到了祖母家。 吃饭后，他一个人躺在躺椅上，在烈日下地面照得雪白。 “我突然觉得周围的一切都变得安静了，很多细微的声音从四面八方传来。 我毫无目的地放松，能感觉到时间的变化。 那一刻，我觉得这种感觉好久不见了。 我们平时似乎太忽视了这种生活的本质，忽视了从早到晚的光的变化。 “他有拍电影的想法。 年，张大磊完成了《八月》的剧本。 但是三年过去了，他还没有找到合适的投资。 “像盖子一样压在我心里 “于是，年大磊用借的钱和家里的一点积蓄自己开始了这部电影。 “我只用了30万就接通了电源。 当时没怎么想，我以为电影一定要拍。 有钱的话租基本器材就行了。 “朋友们也来帮助他，所有演员和主创都以零报酬工作。 但是，尽管如此，数十万元的制作价格还是受不了普通家庭。 过程中资金链多次中断，最后在迈尔斯电影业等企业的参与下，最终完成了。 (大磊正在拍摄《蓝色列车》)  ； 现在大磊刚完成了他的第二部电影《蓝色列车》的制作。 说到电影对他的意义，大磊说:“我不想太神化。 关于过去，电影让我稳步生活。 遇到电影后，我有了目标，然后踏踏实实地做了事件。 现在来说，电影是我的工作，是我唯一能做的事件。 当然也有音乐 音乐和电影是我生活中非常重要的一部分。 “活着和生活是有区别的 吃喝是活着的，电影和音乐是生活。 “2. ；  ； 独立与作者 ； “现在年轻优秀的导演太多了 就像大磊、李和珺、忻坤，这些都是优秀的作者监督。 《二十二》的郭柯导演叹息道。 其实郭柯也应该在那一排。 因为《二十二》是一部纪录片，除了不能加上“作者”一词外，在《地球最后的夜晚》上映之前，以接近1.7亿美元的收入维持了中国独立电影票房的最高记录。 (《二十二》海报)《二十二》是关于中国幸存下来的《慰安妇》的电影。 尽管是纪录片，但像《大磊和小雷》一样有独特的“作者性”。 一反类型的电影以前就流传下来了，郭柯没有发掘老人们过去的悲惨经历，侵略战争的历史也没有普及。 他只是单纯地记录她们现在的生活 郭柯说:“我从小就只对老人(指慰安妇的话题)感到有趣。 “小时候，郭柯的父母在外面工作，工作很晚，他大部分时间都和自己的奶奶在一起。 “上学的时候，她早上给我做饭。 中午给我做饭了。 晚上给我做饭了。 “ ； “很遗憾，我刚懂事她就去世了。 当我有能力给她买一点喜欢的东西时，她已经不在了。 “ ； 这些经验表明，郭柯镜头的老人们对主题素材表现出了不太亲切和温柔。 在“二十二”中，她们不再是沉重的历史证据，而是像邻居家的奶奶。 郭柯认为不用太解释慰安妇的知识。 “讲故事就像数数，说到五六七八，当然能联想到一二三四。 于是，当老人窒息“别说了”时，镜头干脆离开了，没有添加悲伤的渲染。 郭柯和他的团队用房间装饰品、下雨的屋顶、门外的天空等一系列天空场景，恢复了老人们的真实生活。 郭柯说:“我只带了现场的感觉回来。 “这是郭柯的电影理念，也是独立电影最重要的“作者性”的体现。 1948年，导演阿斯特丽克发表了《照相机——自来水笔，新先锋派的诞生》，为60年代法国电影新浪的兴起埋下了伏笔。 他认为电影是有独特语言，可以自由表达思想和感情的工具。 就像作家用笔写的一样，电影导演也可以用照相机在屏幕上“写”。 因为是在主流系统之外制作的，所以独立电影多被较少的商业束缚，导演的表现更自由，“作者性”也更突出。 这样的作者性既体现在主题素材中也体现在技法中，不断创造着电影的新可能性。 贾樟柯的《小武》和卢烨的《苏州河》从初期开始就大大扩展了国产电影的边界。 在《苏州河》中，娄烨借角色之口宣布“我的照相机不会说谎”。 (《苏州河》截图)  ； 但是，和1990年代出生的其他中国独立电影一样，由于脱离体制，正规渠道没有接触观众，被冠以“地下电影”的名字，与“禁片”相连。 现在，随着产业政策的完善，摄影设备和制作技术的简化和资金诉求的下降，独立电影的创造者在增加。 这也是cinecina第一次创办纽约华语电影节的理由之一。 建议者黄悦说:“这些电影人不是讲同样的故事，而是根据他们自己的生活经验，表现他们眼中的历史和现实。 随着国内独立电影从地下出来，观众们可以在各地的电影节甚至院线上看到这些作品。 “完赞导演的《地球最后的夜晚》斩获了国产文艺电影现在获得的最高成绩——近3亿的票房。 文牧野导演的《我不是药神》不仅票房很大，还直接推进了抗癌剂政策的执行。 北京大学艺术学院的李洋教授在那篇题为《中国新独立电影的时代到来》的文章中，阐述了他对这一代青年独立电影人的看法。 他说，对于中国以前存在的独立电影，这些年轻电影制作者把感情和社会的深入探索转移到掌握和应对个人经验上，平衡自我、市场和体制。 简单来说，这部新独立电影正在逐渐壮大。 3. ；  ； 宋文和first ； 麦凯以前是大众演员，住在横店月租200元的房子里。 他喜欢恐怖片，也模仿拍了四部短片，但都不满意。 他还想写剧本拍，前四部短片已经耗尽了他的积蓄。 于是麦凯找到了当时在武学校学习的同学孙德强，借了他打算开理发店的5万元。 但毕竟价格超过了5万。 主人公晚上演戏跑的时候摔断了腰，医疗费又付了两万元。 但是，这部只有7万元的电影，去年被腾讯电影行业以40倍的溢价购买，去年5月在戛纳的电影市场也上映了。 被称为“中国最有尊严的恐怖电影”的“中邪”。 “我也在戛纳现场，”宋文说。 “媒体说‘孙先生，你来戛纳感觉怎么样？ “”哥哥一定也有点抑制了。 我想我打算开理发店，我想也许可以开连锁店。 他非常真诚地回答了记者。 『戛纳真漂亮。 我想在这里买房子。 ’’宋文是西宁first青年电影节的创始人(以下简称first )之一，腾讯影业在这里发现了《中邪》。 虽然不叫电影节，但在中国非正式的电影节不叫电影节，但被很多业界人士称为“中国最好的电影节”。 大磊也带着“八月”参加了去年的first，很遗憾没有从这里带回奖杯。 (西宁first青年电影节奖杯)  ； first奖杯的形状已经改变，是通体透明的方形水晶。 “我们最初的想法应该是敢看烂片”宋文抓住桌子上的杯子，摆出拍砖的样子。 “但是，在那之后，大家也有扔球，成为年轻电影人成长道路的基础的解释。 我认为这些美丽的形象是毋庸置疑的，我们也确实有这样的优点附着在这块瓷砖上。 “近年来，first越来越成为青年导演和业界之间的渡船。 文牧野、忻陀坤、张磊都是这样起航的，为业界人士所知。 虽然《八月》没有获奖，但在这里备受瞩目，被推荐为金马奖的舞台。 徐峥也在第一次当评委时找到了文牧野。 看完短片后，他说:“这位导演应该马上制作长作品。 “药神”诞生了 但宋文说，first的创立是无心的插柳成荫。 宋文笑着说:“我也是多年前拍电影的。” “但是，我20多岁的时候，国内电影的融资环境很差，我早期在电影制作过程中遇到了资金困难，电影节这样的平台帮不了年轻作者。 没想到这么长的岁月过去了，我反而做了电影节。 “”(《first系》导演们当年的照片，第二排左边两个是麦凯，左边四个是宋文，左边五个是大磊)  ； 在中国，制作电影节非常困难。 首先，如果决定举办电影节，名字一定不是“电影节”。 国内的非官方电影节不能被称为电影节。 其次，在民办电影节上，第一个困难是资金。 秦海璐在first第12届颁奖典礼上也说:“明年还会再做吗？ ”他露出过笑容。 这是first每年都会遇到的问题 在创立的最初几年，first陷入了因资金不足而无处可去的不自然状况。 象征性的是，2008年first被授予“光荣愤怒”，直接停止了。 《光荣的愤怒》是第六代曹保平导演的作品 在剧本审查的过程中，电影局罗列的评级意见多达数十部，在first中获得了“最受大学生关注的电影”。 停职一年后，first去年来到了北京市昌平区的华北电力大学，创始人宋文和李子都认为这不是长久的计划。 在年共同创始人杨威敦促与西宁政府合作之前，first没有被视为落地安家。 杨巍巍说:“如果电影节的独立性受到保护，需要多次保护，我们最好选择永远赚钱。” ”也是first独立的态度，多年来，影展一直处于赤字状态。 宋文说:“现在中国的电影节处于初期阶段，研究开发需要大投资的组织，所以我们好像总是缺钱。 但是，实际上这几年，产业内的企业对我们的支持力度很大，每年都以20%的速度增长。 “年，姜文担任first审查委员会主席时说:“你们现在就邀请我了，之后怎么办？ ”。 结果，first请王家卫来。 当年的影展大使陈坤也在现场收到了曹保平导演赠送的水晶板砖。 电影节的重要功能之一是不断向观众介绍新的好电影和好电影人。 “首映”成为理所当然的要求 柏林、戛纳、威尼斯、奥斯卡等国际电影节也是如此。 这正是缺少国内官方电影节的地方。 国内官方电影节的参加电影大多上映。 因为这个奖的作用不是“领域探照灯”，而是“总结陈词”。 与此相对，first的“导演前三部作品”的参加要求保证了作品的新鲜感和活力。 其中，first实现了国内官方电影节做不到的事件，因此产生了官方电影节做不到的力量。 4. ；  ； 市场与未来 ； 但是市场对国内的独立电影很严格。  ；  ；  ； 如上所述，《8月》的票房在400万人以上，但年first最佳电视剧长片《北方一面苍然》的票房还不到一百万人。 现在，在first主演的电影中，成绩最好的是“暴烈无声”，收入接近6000万人。 尽管如此，宋文还是说:“我可以向大家保证我没有失去钱。 《地球最后的夜晚》将独立电影票房的天花板提高到了3亿美元，但代价是惨淡的大众好评。 很多网民说“是地球上最困的夜晚”。 不是所有人都是“药神”，“院线3日游”才是国内独立电影的常态。 “现在一部电影一下子获得了30亿日元以上的票房，但有些电影没有人问津，所以我认为不是特别好的现象。 “年first最佳电视剧长电影获得者仇晟导演说。 “在文学方面，所有的媒体和评论家都永远谈论认真的文学，所以没有人能谈论畅销书小说。 但是在电影行业，我们大部分媒体都谈论特别受欢迎的电影。 因为他们没有谈论艺术电影和独立电影的能力，观众也缺乏教育和训练，所以不知道该如何欣赏这样的电影。 “宋文认为缺乏美学教育是艺术电影受众不足的重要原因。 曾经，由于物质基础的不足，艺术教育、美学教育在快速发展中的排名一直在后面。 (《霸王别姬》海报)  ； 在电影制片厂的时代，电影计划生产，不需要考虑票房。 这相当于国家出钱给导演拍艺术电影，产生了《太阳发光之日》、《红高粱》、《霸王别姬》等精彩的电影。 但是市场化后，观众的品味直接决定了电影的水平。 中文电影开始全面商业化了 张艺谋导演的《英雄》标志着这个过程的开始，但口碑越差票房越高的《小时代》是一个奇怪的顶点。 相比之下，国内独立电影往往是作者对社会和生活的认真思考，这种主题素材直接赶走了在找茶余饭后想消除的观众。 相对于主流商业电影，低价格在画面、声音、演员等方面没有那么精致，吸引观众的可能性更低。 “国内可能越来越多的人认为电影是娱乐，”张大磊说。 “但是在海外，特别是西方，首先电影是艺术。 那么，在这种艺术中，当然有让我们开心、让我们思考、获得知识提高自己的东西。 这个认知是不同的 “但是观众有不同的声音。 在豆瓣上，“八月”得到了309个“有用”的短评。 从《路边野餐》到《八月》，我们的青年导演似乎不擅长怎么把剧本写得比生活好。 他们认为只要切断生活的支架就可以直接插入电影花瓶——就是这个。 大磊也不回避这样的评论，他说:“有些被称为文艺电影导演的叙事诗确实是弱点，形成另一个极端。 我认为文艺片会晚些，文艺片会反剧。 这是不对的。 如果是故意的，就有问题。 中国电影资料馆事业快速发展部副部长沙丹表示，“独立电影与主流电影的关系是相互促进的过程。 从历史角度来说，就是这样。 “美国独立电影探讨了主流电影不接触的话题，尝试了主流电影没有采用的视觉风格和叙事结构，再次冲击了好莱坞原来的系统。 而且他们也渗透到主流，现在为粉丝们有趣的大卫芬奇和昆汀·塔兰蒂诺，当初是不折不扣的独立电影人。 90年张元拍摄《妈妈》后，04年贾樟柯一人登上上海电影节，从地下走到地上，中国独立电影一共花了14年时间。 那么，从市场外进入市场内怎么样？ 默默地赶路的独立电影人都在寻找答案 (近年上映的独立电影|数据来自cbo中国票房网)  ； 在过去的演说中，宋文曾把first比作沙棘。 他说:“虽然不能种苹果树，但可以做沙漠沙棘，也可以给人们带来甜蜜的乐趣。” “宋文年轻的时候经常去西部，在内蒙古一带拍了很多广告。 他在赤峰的一家公司拍过很长时间 “规模比较大，有各种各样的工厂和奶牛场，在草原上。 “如果在起伏的草原上站着沙棘树，宋文就会开车，从远处看，从旁边经过。  ； “看沙棘在沙漠里真的很孤独，总是刮风……我现在还很喜欢喝那种果汁，就像橙汁一样。 北京有卖的。 请试试。 非常甜。 “作者:胡颓徐展笑转载来源“ruc情报坊”及作者名 请注明。